Week-end festif du centenaire | Parcours d’art numérique et concerts

À l’occasion des 100 ans de la Cité internationale universitaire de Paris, le parc s’illumine et s’anime pendant trois jours de fête, de lumière et de rencontres. Ce week-end festif célèbre un siècle d’ouverture et de rencontres entre les jeunesses du monde entier, et met à l’honneur une jeunesse en mouvement, créative et engagée, à travers un parcours d’art numérique immersif – 100 rêves de lumière – et une programmation musicale éclectique à l’occasion de la Fête de la musique.

 100 RÊVES DE LUMIÈRE 

100 rêves de lumière invite à une traversée poétique et immersive dans le parc, comme autant d’éclats d’avenir portés par une jeunesse en mouvement. Ce parcours d’art numérique transforme le parc en une déambulation sensorielle à ciel ouvert, entre installations lumineuses, projections et performances. Pensé comme un chemin entre mémoire et devenir, il célèbre une jeunesse engagée, imaginative, en quête de sens, de paix et d’espoir. Si la Cité internationale est depuis un siècle un lieu d’accueil et d’accompagnement des jeunesses du monde, elle devient ici le théâtre d’un élan plus vaste : celui d’une jeunesse résiliente, qui transforme les incertitudes en énergie créative, les défis en promesses, et les rêves en actes. Une jeunesse qui trouve ici, sur le campus, un lieu pour se réinventer, se relier aux autres et façonner un futur plus juste, plus apaisé, plus éclairé.

PIXEL FOR PEACE | GOLDEN PIXEL
Une pulsation pour la paix. Au cœur du parc, Pixel for Peace déploie une installation spectaculaire aux teintes dorées. Un pixel géant, vibrant et lumineux, bat comme un cœur universel, symbole de fraternité entre les peuples. Il invite chacun à ralentir, à se reconnecter au vivant et aux autres, à rêver la paix comme une construction collective. En pulsant doucement dans la nuit, cette œuvre fait écho à une jeunesse qui, malgré les fractures du monde, choisit l’union, l’empathie, et la lumière.

Une création du collectif Golden Pixel, qui mêle art numérique et engagement social dans des œuvres lumineuses à portée universelle.

8 LIBELLULES | JULIEN MENZEL
Les messagères du vivant. Suspendues entre ciel et terre, huit libellules monumentales s’envolent dans la canopée du parc. Leurs ailes translucides captent la lumière et tracent des trajectoires silencieuses, comme autant de pensées légères portées vers demain. Elles incarnent l’urgence de préserver la beauté fragile du monde naturel, et rappellent que l’harmonie avec le vivant est au cœur des combats de la jeunesse d’aujourd’hui. Une poésie suspendue, entre fragilité et résilience.

Une œuvre de Julien Menzel, artiste franco-allemand influencé par la Fête des Lumières de Lyon, qui explore l’art optique et les installations cinétiques.

DIVA | JÉRÉMY OURY
La voix intérieure de la lumière. Dans une clairière du parc, Diva prend vie. Cette sculpture audiovisuelle semble respirer, chanter, rayonner. Elle projette des motifs géométriques en métamorphose permanente, en dialogue avec une bande sonore spatialisée. Diva explore l’hybridation entre matière et lumière, entre architecture et émotion, comme une métaphore de cette jeunesse plurielle qui se redéfinit sans cesse. Elle incarne un avenir qui vibre, qui doute, mais qui rayonne — à sa façon.

Une création de Jérémy Oury, artiste numérique français, maître de l’illusion visuelle et sonore, qui interroge notre perception de l’espace.

PORTÉ PAR LE VENT
Rêver l’éphémère, célébrer le vivant. Un ballet aérien et poétique se déploie dans la nuit : deux luminéoles, trois fleurs et une sphère flottent au-dessus du parc. Comme un écho à la beauté fugace de notre planète, ce spectacle célèbre la fragilité du monde vivant et la nécessité d’en prendre soin, offrant un moment suspendu entre rêve et engagement. Elle rappelle qu’un avenir durable ne peut se construire sans poésie, ni sans lien profond avec la nature qui nous entoure.

Une création de la compagnie Porté par le Vent, qui invente des univers oniriques mêlant art, nature et mouvement dans l’espace public

UN LOW TECH MAPPING | PAUL VIVIEN
L’inventivité comme acte de résistance. Dans la cour d’honneur, un théâtre lumineux inattendu prend forme. Avec des matériaux simples, des objets du quotidien et des jeux d’ombres, Paul Vivien réinvente le mapping vidéo dans une démarche artisanale et poétique. À rebours de la débauche technologique, cette œuvre célèbre la créativité sobre, l’imagination accessible, la beauté née de la contrainte. Un hommage à une jeunesse qui invente autrement, qui résiste par la création, et qui croit aux possibles à portée de main.

Un mapping participatif : 300 dessins pourront être envoyés en amont de l’événement pour être projetés le jour J, et une centaine d’autres seront réalisés sur place. Une manière d’impliquer le public dans la création, et de faire de cette œuvre un miroir collectif, nourri par les regards, les gestes et les rêves de chacun.

Une installation de Paul Vivien, artiste visuel explorant la lumière à travers une esthétique low-tech et expérimentale.

SON ET LUMIÈRE SUR LA MAISON INTERNATIONALE | JÉRÉMY OURY
Le patrimoine en résonance. Chaque soir, la façade monumentale de la Maison Internationale s’anime sous une fresque lumineuse en mouvement. Des architectures abstraites, des pulsations colorées, des rythmes visuels transforment le bâtiment en une sculpture vivante. Cette œuvre est le point d’orgue du parcours : elle fait dialoguer le passé et le futur, le minéral et le numérique, le patrimoine bâti et la jeunesse. Un hommage vibrant à un siècle d’accueil et à un avenir à construire ensemble.

Une œuvre monumentale de Jérémy Oury, qui sublime l’architecture par la lumière et le son dans des compositions immersives.

LES ÉCHASSIERS NUMÉRIQUES
Entre corps et code, une présence en mouvement. Deux silhouettes futuristes avancent lentement parmi les visiteurs. Hauts perchés sur leurs échasses, leurs corps prolongés de lumière réagissent à l’environnement et aux interactions. Leurs costumes, faits d’écrans et de capteurs, incarnent la fusion entre chair et machine, entre présence humaine et langage numérique. Ces créatures mutantes évoquent un avenir à la fois fascinant et fragile, un monde en recomposition que la jeunesse explore avec lucidité et créativité.

Une performance d’artistes numériques, à la croisée de l’art vivant et de l’innovation technologique.

 LA FÊTE DE LA MUSIQUE DU CENTENAIRE 

Et parce qu’art et musique dialoguent au cœur de ce campus ouvert sur le monde, la fête se prolongera le temps du week-end en musique. En écho à la Fête de la musique, le campus vibrera au rythme des sons venus du monde entier : tango, fado, jazz, pop, rock… avec en ouverture, le 20 juin à la tombée de la nuit, l’Orchestre des 100 qui interprétera l’Ode à la joie de Beethoven sur la grande pelouse.

Visites guidées gratuites, foodtrucks et autres surprises ponctueront cette grande fête, à vivre en famille, entre amis, ou au fil des rencontres. Un temps fort du centenaire pour célébrer ensemble ce lieu tourné vers le monde et les possibles de demain.